{"title":"Esse","description":"","products":[{"product_id":"esse-n-92-democratie-democracy","title":"Esse n°92 - Démocratie\/Democracy","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCe numéro propose une réflexion critique sur le concept de démocratie afin d’explorer ses contradictions inhérentes et ses retombées réelles, ainsi que le rôle que l’art peut y jouer. En réunissant des prises de position multiples, ouvertes et possiblement divergentes, ce dossier répond à l’urgence de mieux comprendre la place de l’art dans le contexte politique actuel pour, éventuellement, cultiver le désir de participer à une démocratie nouvelle. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806544497,"sku":"9782924345153","price":12.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_b216668b-3a51-4a6f-94dd-0ffe855946ab.jpg?v=1774305150"},{"product_id":"esse-n-93-esquisse-sketch","title":"Esse n°93 - Esquisse \/ Sketch (Prin2018)","description":"\u003cp\u003eLes formes multiples réunies sous le terme d’esquisse ont en commun une fonction préparatoire et, par conséquent, un statut d’inachèvement. Ainsi l’esquisse ouvre sur un large éventail de stratégies et suscite de nouvelles recherches sur la matérialité, la temporalité et la spatialité de l’œuvre. Pour ce faire, elle emprunte encore la voie traditionnelle du dessin, de la peinture et de la sculpture, mais aussi, parfois, celle des nouvelles technologies, autant qu’elle fait référence à l’ébauche d’un mouvement ou à l’attitude brève. À l’image du foisonnement des possibilités, ce dossier se détourne volontairement d’une approche essentiellement disciplinaire du dessin pour s’attarder plutôt à l’intention créatrice logée dans l’esquisse et aux fluctuations de ses aboutissements.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806577265,"sku":"9782924345177","price":12.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_f0ab4e6d-4d86-4168-91dd-186cf2c22c31.jpg?v=1774305150"},{"product_id":"esse-n-94-travail-labour","title":"Esse n°94 - Travail \/ Labour (Aut2018)","description":"\u003cp\u003eComment les artistes s’emparent-ils du geste laborieux ? Sont-ils aussi aliénés que les travailleurs du capitalisme ou peuvent-ils plutôt être des modèles pour imaginer une vie moins axée sur le travail ? Ce dossier propose de réfléchir sur le temps ouvré et le travail improductif, les mécanismes du pouvoir bureaucratique, la servitude volontaire ou l’autoexploitation des artistes, en abordant de façon sensible et engagée les tensions que ces enjeux soulèvent, que ce soit par rapport aux dynamiques de pouvoir, aux iniquités dans les conditions de travail ou au recours à une main-d’œuvre non-salariée. Le numéro rend également compte de pratiques d’artistes jetant la lumière sur la situation des autres travailleurs et travailleuses, leurs conditions salariales, leurs gestes routiniers, leur expérience physique ou psychique, de même que les matériaux qui accompagnent leur labeur.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806610033,"sku":"9782924345191","price":12.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_5da79fcf-0389-4e1a-a5b5-98c0c0a6a44c.jpg?v=1774305150"},{"product_id":"esse-n-95-empathie-empathy","title":"Esse n°95 - Empathie\/Empathy (Hiv2019)","description":"\u003cp\u003eFace aux troubles que connait le 21e siècle, le fait de cultiver l’empathie, cette capacité à éprouver les sentiments et les émotions d’autrui apparait comme un potentiel antidote à l’individualisme exacerbé et aux sirènes du repli sur soi identitaire. Mais est-ce que l’empathie peut réellement changer le monde ? Ce dossier se penche sur la place de l’empathie dans la création contemporaine et tente de vérifier si l’art peut contribuer à tisser des ponts sensibles entre des personnes géographiquement, socialement et culturellement éloignées, dont les expériences divergent.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806675569,"sku":"9782924345238","price":12.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_c2c9384a-df75-4457-943d-436c21ad3bba.jpg?v=1774305151"},{"product_id":"esse-n-96-conflits-conflicts","title":"Esse n°96 - Conflits\/Conflicts (Prin2019)","description":"\u003cp\u003eQuelles formes de discours émergent des pratiques artistiques et des œuvres qui traitent des conflits ? Existe-t-il une posture narrative propre aux œuvres et aux expositions qui s’engagent dans le récit, la critique ou l’analyse des conflits ? Par extension, puisque ceux-ci ne se résument pas aux guerres, comment l’artiste et le commissaire s’inscrivent-ils en témoins des conflits sociaux, des luttes et des inégalités issues du racisme et du colonialisme ? Ce sont quelques questions auxquelles le numéro 96 propose de réfléchir.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806708337,"sku":"9782924345252","price":12.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_34640fea-6e7f-4c73-8c60-86e6ee1ea1ea.jpg?v=1774305151"},{"product_id":"esse-n-98-savoir-knowledge","title":"Esse n°98 - Savoir\/Knowledge (Hiv2020)","description":"\u003cp\u003eComment l’art réinvente-il la science, la recherche, l’éducation et leurs institutions ? Quel genre de savoir produit l’artiste ? Quel est le rôle des commissaires d’expositions face à la nécessité de retrouver des espaces de partage de connaissances dans nos démocraties affaiblies ? Comment le musée se positionne-t-il comme lieu de savoir au moment où l’université est de plus en plus soumise aux impératifs de rentabilité économique et du financement privé ? Le numéro 98 de Esse arts + opinions tente de répondre à ces questions en proposant des textes qui problématisent les rapports entre art et savoir dans les pratiques artistiques et commissariales contemporaines.\u003cspan class=\"ql-cursor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806741105,"sku":"9782924345313","price":12.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_0a6949a9-fda5-4b1b-856e-ea362b0aedd7.jpg?v=1774305151"},{"product_id":"esse-n-100-futurite-futurity","title":"Esse n°100 - Futurité \/ Futurity","description":"\u003cp\u003eCe centième numéro explore la notion de futurité, une perspective qui ouvre de nouvelles voies pour envisager l’avenir au-delà des cadres habituels de l’utopisme critique. Plutôt que de voir le futur comme une simple conséquence du passé et du présent, la futurité suggère que notre perception de l’avenir influence directement nos actions actuelles. Elle se présente aussi comme une forme de réparation s’inscrivant dans une approche décoloniale. Des courants tels que l’afrofuturisme et le futurisme autochtone occupent une place centrale dans cette réflexion, tout comme des œuvres qui transcendent les cadres temporels, mêlant savoirs traditionnels et technologies, mythes ancestraux et fiction spéculative, dans une approche engagée envers l’à-venir.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806773873,"sku":"9782924345351","price":13.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_950dae7b-eb83-4df2-ab1d-203b48d95151.jpg?v=1774305152"},{"product_id":"esse-n-101-nouveaux-materialismes-new-materialisms","title":"Esse n°101 - Nouveaux matérialismes\/New materialisms","description":"\u003cp\u003eCe dossier explore les théories néomatérialistes, qui mettent en lumière l’expressivité, le dynamisme et l’agentivité de la matière, en rupture avec la vision classique d’une matière passive et inerte. Il s’intéresse à la manière dont ces perspectives redéfinissent la matière à travers des pratiques sociales, politiques, artistiques et scientifiques qui dépassent le cadre strictement humain pour embrasser l’ensemble du vivant—et même du non-vivant.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806806641,"sku":"9782924345375","price":13.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_b88c2ab4-0f31-44b8-92e9-150ef71d7cd0.jpg?v=1774305152"},{"product_id":"esse-n-102-revoir-la-peinture-reseeing-painting","title":"Esse n°102 - (Re)voir la peinture\/(Re)seeing painting","description":"\u003cp\u003eCe dossier consacré à la peinture cherche à encourager une réflexion critique sur la pratique picturale. À travers une sélection variée, il met en lumière les multiples approches esthétiques et conceptuelles de cet art. (Re)voir la peinture explore aussi les différentes stratégies employées dans les pratiques des artistes ou dans les réseaux de diffusion. Si la recherche picturale demeure essentielle dans l'univers des peintres, beaucoup considèrent leurs œuvres comme des instruments puissants d'émancipation, de revendication ou d'observation critique de la société.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGrand prix de la direction artistique (Gold) au National Magazine Awards, 2022.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806937713,"sku":"9782924345399","price":13.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_e0d45ce0-423e-46c7-b2c1-aa2b547b70a0.jpg?v=1774305153"},{"product_id":"esse-n-103-sportification","title":"Esse n°103 - Sportification","description":"\u003cp\u003eLes liens entre le sport et l'art contemporain sont nombreux et divers. Comment les artistes abordent-ils les enjeux et les significations du sport pour dévoiler les aspects cachés d'un univers souvent perçu comme apolitique ? Le dossier \u003cem\u003eSportification\u003c\/em\u003e explore en profondeur le sport comme phénomène esthétique, sociopolitique, culturel et social, en mettant en lumière ses relations étroites avec les arts visuels et les arts de la performance.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654806970481,"sku":"9782924345429","price":13.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_0ecbbf13-072e-41a5-919a-f9239f2a73d6.jpg?v=1774305154"},{"product_id":"esse-n-104-collectifs-collectives","title":"Esse n°104 - Collectifs\/Collectives (Hiv2022)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCe dossier s’intéresse à la problématisation, par le travail collaboratif, des rapports de pouvoir au sein des établissements et des regroupements du milieu des arts, et à son effet sur l’implantation de structures moins hiérarchiques. Devant l’urgence d’agir, dans un monde où l’état d’exception est devenu permanent, des laboratoires d’action sociale, des regroupements de recherche interdisciplinaires et des forums internationaux de discussion se créent au seuil du champ de l’art. En quête de formes alternatives « d’être ensemble », ces nouveaux collectifs ravivent les préoccupations de plusieurs décennies de création en commun. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654807003249,"sku":"9782924345443","price":13.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_2c0b97dc-82a2-4657-ba9d-b44adc7920f2.jpg?v=1774305154"},{"product_id":"esse-n-107-famille-family","title":"Esse n°107 - Famille\/Family (Hiv2023)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003ePrincipal fondement de l’organisation sociale et premier lieu de socialisation, la famille bénéficie d’une attention particulière dans les arts visuels depuis le début de l’histoire de l’art. Alors que l’art contemporain semble bien engagé dans une mise en examen des pratiques culturelles, la famille est réinvestie sous toutes ses formes. Nombre de pratiques actuelles revisitent ses traditions, ses lieux et ses tabous, interrogent ce qu’elle a d’indicible et inventent à partir d’archives et d’expériences biographiques, de nouvelles formes intimes de sociabilité. Ce numéro réfléchit aux histoires de famille telles qu’elles sont réécrites en art actuel. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654807036017,"sku":"9782924345511","price":13.95,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_84751eab-029b-4bdc-92e3-867f213e4fc7.jpg?v=1774305155"},{"product_id":"esse-n-108-resilience-resilience","title":"Esse n°108 - Résilience\/Resilience (Prin2023)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eLe dossier Résilience interroge les façons de répondre aux assauts continuels d’une nouvelle droite réactionnaire en partant du rôle critique que nous reconnaissons à l’art. Plutôt que l’éloge d’une résilience individuelle où l’humain serait à la fois victime d’un traumatisme et responsable de sa guérison, c’est un appel à la résistance qui émerge des textes de ce dossier. Ce numéro met également de l’avant des pratiques artistiques conjuguant guérison sociale et culturelle, usant d’amour et de bienveillance. Car il semble bien qu’en convenant d’œuvrer à la solidarité sociale et à la justice climatique, nous sommes en voie de redonner à la résilience sa connotation d’espoir. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654807101553,"sku":"9782924345542","price":13.95,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_d05e0244-152e-41dd-a022-0f4e8f8280cf.jpg?v=1774305155"},{"product_id":"esse-n-109-eau-water","title":"Esse n°109 - Eau\/Water (Aut2023)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eNous sommes entré·es dans une crise planétaire de l’eau. Partout des avertissements sont martelés à propos de la désertification accélérée de la Terre, de la pollution industrielle de ses ressources hydriques, de la surexploitation de ses aquifères. Face à un portrait aussi sombre, le poids de l’art est relativement modeste. Ce que peuvent les artistes, toutefois, en parallèle aux actions citoyennes que nous devons mener activement, c’est redonner à l’eau sa valeur symbolique et sacrée. Les artistes et les théoriciennes de ce dossier naviguent dans une approche poétique de l’eau, tantôt entre les formes esthétiques et les actions militantes, tantôt dans une pensée analytique imprégnée de métaphore. Adoptant un regard indéniablement critique, les articles font état d’œuvres qui tentent à la fois de sensibiliser à la pollution de l’eau et aux enjeux climatiques, d’envisager une justice réparatrice et d’ouvrir des horizons porteurs d’espoir.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0); background-color: rgb(255, 255, 255);\"\u003eCouverture : Hannah Rowan\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0); background-color: rgb(255, 255, 255);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eVessels of Touch,\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e 2021.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; background-color: rgb(255, 255, 255); color: rgb(0, 0, 0);\"\u003ePhoto : permission de l'artiste \u0026amp; C+N Gallery CANEPANERI, Milan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654807134321,"sku":"9782924345559","price":13.95,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_11237409-c2ad-40c3-af8d-a9bee7c3e784.jpg?v=1774305155"},{"product_id":"esse-n-110-agriculture","title":"Esse n°110 - Agriculture (Hiv2024)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eBrisant les divisions sédimentées entre zones rurales et zones urbaines, ce numéro fait place aux imaginaires agricoles et aux relations entre les humains et la terre qui nous mettent au défi de repenser notre compréhension de l’agriculture, sa relation aux différentes histoires de la colonisation, l’avenir de l’agroécologie, ainsi que notre parenté à la terre elle-même.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCouverture : Mériol Lehmann\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eLes foins\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003ePhoto : Marine Fleury, permission de l'artiste \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654807199857,"sku":"9782924345580","price":13.95,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_1801f348-e4c2-4c85-89d8-59eb84242f35.jpg?v=1774305156"},{"product_id":"esse-n-112-reves-dreams-aut2024","title":"Esse n°112 - Rêves \/ Dreams (Aut2024)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eSi rêver n’est pas unique à l’être humain, notre espèce a toujours prêté une attention particulière, voire obsessive, à l’expérience onirique. Des anciennes croyances de l’art divinatoire ou de l’oniromancie à l’approche psychanalytique de Sigmund Freud et de Carl, les rêves ont été utilisés comme de puissants outils de connaissance de soi ou de contrôle du monde. Entre les mains des artistes, le rêve devient une matière particulièrement riche à explorer, tant son lien avec l’art est profond : prégnance du mystérieux et de l’ambivalence, désir de résister à l’interprétation, faculté d’imaginer la réalité autrement. Le dossier tient compte de tout ce qui définit le rêve, de l’activité psychique qui se déroule pendant le sommeil à la manifestation des désirs ou des aspirations à l’état de veille, jusqu’à la capacité des rêveuses et des rêveurs à figurer d’autres mondes.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCouverture : Véronique La Perrière M\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eLe jour, le soleil, la nuit, l'abyme, les étoiles,\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e 76 x 56 cm, 2019.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003ePhoto : permission de l'artiste \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654807232625,"sku":"9782924345634","price":14.95,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_aac08feb-e178-48c9-a610-431453f27355.jpg?v=1774305157"},{"product_id":"esse-n-106-douleur-pain","title":"Esse n°106 - Douleur\/Pain (Aut2022)","description":"\u003cp\u003eAu cours des dernières années, la question de la douleur, qu’elle soit physique ou psychologique, s’est retrouvée au premier plan des discours médiatiques et scientifiques. Ce numéro propose de réfléchir à la douleur en art actuel, revendiquant sa place à travers la production de formes et d’images de la souffrance qui n’oublient pas le soin, qui n’oublient pas le traumatisme et qui prennent en compte les affects de la relation esthétique.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654811361393,"sku":"9782924345481","price":13.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-3565_medium_bba994a9-d752-47c2-81ed-2da5123fab75.jpg?v=1774305204"},{"product_id":"esse-n-105-nouveau-nouvel-age-new-new-age","title":"Esse n°105 - Nouveau nouvel âge\/New new age (Prin2022)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eNous assistons depuis quelques années à un retour marquant de l’occulte en art, lequel se manifeste à travers une réappropriation de l’ésotérisme, des œuvres motivées par une approche holistique et bienveillante, et par un désir de justice sociale et écologique. Le dossier Nouveau nouvel âge se démarque par sa puissante volonté de réenchanter le monde, de reconnaitre l’agentivité de la matière et de militer contre la destruction de la Terre et du vivant, en s’intéressant à ce qu’il y a de lumineux et de performatif dans cette philosophie et ses rituels. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41654818177137,"sku":"9872924345467","price":13.0,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-1_5a6e39f0-fdb9-45c9-8590-2b7a71d908a7.jpg?v=1774305184"},{"product_id":"esse-n-111-tourisme-printemps-ete2024","title":"Esse n°113 - Plastiques (Hiv2025)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eL’analyse du plastique dans le champ de l’art soulève de nombreux dilemmes environnementaux. Loin de faire l’éloge du plastique, mais sans pour autant en nier l’utilité, ce dossier s’intéresse à nos manières de cohabiter avec la matière synthétique, tantôt pour en évaluer les conséquences et participer à la recherche de solutions de rechange, tantôt pour revendiquer une parenté avec ce qui a fait la gloire du matériau : sa plasticité, laquelle exprime à la fois le pouvoir de recevoir et de donner la forme.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCouverture : Dan Lam\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eNibble,\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e 2020.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003ePhoto : permission de Dan Lam Studio, Dallas \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41736725823601,"sku":"77176600670313","price":14.95,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-3571_medium_54058cc1-2531-4d12-ac1f-1ef47314464b.jpg?v=1774305256"},{"product_id":"esse-n-114-abstractions-prin2025","title":"Esse n°114 - Abstractions (Prin-Été2025)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 14px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eQu’est-ce qui fait, ou ne fait pas, l’abstraction aujourd’hui ? Longtemps confinée à des impératifs formalistes et auto-référentiels, l’abstraction s’est progressivement libérée du joug du modernisme pour retrouver sa puissance évocatrice. Ce dossier propose de se détourner du dogme de l’Abstraction en tant que genre historique pour considérer ses différentes avenues plastiques et sémantiques. Dans cette invitation à entrer dans \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 14px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eles abstractions\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 14px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e, nous proposons de rétablir le dialogue entre le contenu et la forme, entre le politique et le poétique, pour nous entretenir avec des œuvres qui évoquent la réalité autrement. Qu’on les identifie comme abstraites, non figuratives ou non objectives, ces œuvres nous racontent bel et bien une histoire.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42237149741169,"sku":"72527400670014","price":15.5,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-40644.jpg?v=1774305466"},{"product_id":"esse-n-111-tourisme-tourism-prin2024-3","title":"Esse n°111 - Tourisme \/ Tourism (Prin2024)","description":"\u003cp\u003eL’art, par sa nécessité de s’ouvrir au monde, est particulièrement affecté par les enjeux planétaires des déplacements. À la croisée de l’art contemporain, du loisir, de l’écologie et de toute la culture de destination, ce numéro observe les stratégies déployées par les artistes et la pensée critique afin de revisiter la notion même de tourisme. Bien que l’impact néfaste de l’industrie touristique soit indéniable, il y a dans ce dossier une tentative de ne pas sombrer dans la tourismophobie en ne pointant que ses failles. Esse no. 111 propose plutôt un tour guidé de situations et de lieux où l’art et le tourisme se rencontrent.\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42237158097009,"sku":"77176600670311","price":14.95,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-3577_medium_871db4f0-56fe-4361-b236-1557ead57285.jpg?v=1774305256"},{"product_id":"esse-n-115-decomposition-aut2025","title":"Esse n°115 - Décomposition \/ Decay (Aut2025)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003ePour ce numéro, \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eEsse arts + opinions\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e sollicite des textes sur la décomposition et la dégradation dans l’art contemporain et la théorie. Nous invitons auteurs et autrices à se pencher sur la décomposition en tant que frontière poreuse entre la vie et la mort. La décomposition est-elle un phénomène esthétique auquel on devrait aspirer ? Comment les artistes composent-ils et elles avec la dégradation ? Par quels moyens y résistent-ils et elles ? Comment les écologies queers et féministes de la mort recadrent-elles la décomposition et les déchets ? L’acceptation de la dégradation peut-elle contrer le ton élégiaque des discours sur l’extinction ? Le mouvement vers la décomposition incite-t-il à prendre soin des corps et des communautés vulnérables face à leur perte inévitable ? Nous recherchons des réflexions sur le potentiel critique et créatif associé à la décomposition. Nous accueillons les textes qui traitent de pourriture et de ruines, de lieux abandonnés, de pratiques de compostage régénératrices, de mycologie radicale, de symbiose mycorhizienne et de la beauté queer de la décomposition, ainsi que les analyses critiques de la photographie de ruines [\u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eruin porn\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003e] et de la biopolitique de la dégradation.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Librairie | Boutique du MAJ","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42711131390065,"sku":"72527400670015","price":15.5,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-40641.jpg?v=1774305419"},{"product_id":"esse-n-116-immersion-hiv2026","title":"Esse n°116 - Immersion (Hiv2026)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; font-family: sans-serif; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eHiver 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; font-family: sans-serif; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eCe numéro s’intéresse à toutes les formes d’immersion dans l’art contemporain. Comment les artistes s’engagent-iels de manière critique dans les technologies immersives ? Inversement, quels types de pratiques rejettent la technologie dans leur quête d’immersion ? Comment ces expériences abolissent-elles les frontières entre le spectatorat, le corps et l’art ? Nous mettons de l’avant des propositions qui tablent sur l’écoute et l’attention soutenue plutôt que sur l’amplification et la surcharge sensorielle – des œuvres faisant appel à des dispositifs parfois relativement simples et peu invasifs, parfois un peu plus élaborés, mais dans lesquels la participation n’est, à quelques nuances près, ni passive ni dénuée de sens critique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; font-family: sans-serif;\"\u003eCouverture : doux soft club\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px; font-family: sans-serif;\"\u003ebleu de lieu,\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; font-family: sans-serif;\"\u003e 2023-2024.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: sans-serif; font-size: 12px;\"\u003ePhoto : Cléo Sjölander, permission des artistes\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42962324422769,"sku":"72527400670016","price":15.5,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/File-40659.jpg?v=1774305305"},{"product_id":"esse-n-117-handi-crip-prin-ete2026","title":"Esse n°117 - Handi \/ Crip (prin-été2026)","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px; color: rgb(0, 0, 0);\"\u003eSi « handi » et « crip » (dérivé de cripple, signifiant « infirme ») sont les diminutifs de mots stigmatisants, le sens qu’on leur donne n’a rien de réducteur. Au contraire, ils sont dotés d’une charge politique qui procure aux personnes qui les revendiquent un puissant levier d’émancipation, offrant aux artistes en situation de handicap des manières non normatives d’exprimer les temporalités singulières de leur expérience et de se frayer un chemin dans le monde de l’art validiste. C’est à ces efforts de transformation sociale et politique, mais aussi culturelle, que ce dossier s’intéresse, en s’attardant aux manières dont les auteur·es et artistes handi·es et crips abordent les différents défis auxquels elles et ils font face.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px;\"\u003eCouverture : Hac Vinent\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem style=\"font-size: 12px;\"\u003eAccident,\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px;\"\u003e vue d’exposition, Fundació Joan Miró, Barcelone, 2024.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 12px;\"\u003ePhoto : Roberto Ruiz, permission de l'artiste \u0026amp; ADN Galeria, Barcelone\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Les éditions ESSE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43235653025905,"sku":"72527400670017","price":15.5,"currency_code":"CAD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0600\/3258\/1745\/files\/MAJ-Imageavenir_Shopify_e6b94cfd-589a-43e8-8fd6-0d892ae82bfa.png?v=1778623336"}],"url":"https:\/\/boutique.museejoliette.org\/en\/collections\/esse.oembed?page=2","provider":"Librairie | Boutique du MAJ","version":"1.0","type":"link"}